lunes, 13 de agosto de 2018

ET MAINTENANTA

https://www.youtube.com/watch?v=Yp7mMv4En3w&t=15s
 ET MAINTENANT.
Y ahora es una canción compuesta e interpretada por Gilbert Bécaud en 1961 ; las letras son de Pierre Delanoë . What Now, My Love es el título en inglés de la canción. La letra y el título en inglés fueron escritos por Carl Sigman . El motivo musical recurrente en el fondo es Ravel's Bolero . Pierre Delanoë cuenta la génesis de este título: "En 1961, Gilbert Bécaud se encuentra en el vuelo París-Niza con una actriz, Elga Andersen , que acude a su prometido. Al día siguiente, regresan por el mismo vuelo, pero está descompuesto. Su historia de amor terminó en la noche. Bécaud le ofrece desayunar en su casa, en su cabaña de madera de Chesnay ( Yvelines ). En un momento dado, ella se apoyó en el piano, murmurando, "Y ahora, ¿qué voy a hacer? Me llamó diciendo: "Tengo un comienzo. La canción fue escrita durante el día. Inmediatamente entendimos que era un buen título. A partir de ahí imaginar ese tubo ... "
https://www.youtube.com/watch?v=Yp7mMv4En3w&t=15s

lunes, 6 de agosto de 2018

INDIGENAS DE BRASIL.

https://www.youtube.com/watch?v=uFuSCM5qz78
 INDIGENAS DE BRASIL.
Actualmente en Brasil viven alrededor de 240 tribus que suman un total de unas 900.000 personas, lo que equivale al 0,4% de la población brasileña. El Gobierno ha reconocido 690 territorios para sus habitantes indígenas, que abarcan aproximadamente el 13% de la superficie del país. Casi toda esta reserva territorial (el 98,5%) se ubica en la Amazonia. Pero, aunque aproximadamente la mitad de los indígenas de Brasil viven fuera de la Amazonia, estas tribus solo ocupan el 1,5% del total del territorio reservado para los indígenas en el país. Los pueblos que habitan en las sabanas y en los bosques atlánticos del sur, como los guaraníes y los kaingangs, o en el árido interior del nordeste, como los pataxo hã hã hães y los tupinambás, fueron los primeros que entraron en contacto con los colonizadores europeos cuando estos llegaron a Brasil en el año 1500. Pese a siglos de contacto con la sociedad fronteriza en continua expansión, en la mayoría de los casos han conservado con determinación su lengua y sus costumbres, a pesar del continuo robo masivo e intrusión en sus tierras.
https://www.youtube.com/watch?v=uFuSCM5qz78

viernes, 27 de julio de 2018

ARTE NAIF-LIDIA PAPIC.

https://www.youtube.com/watch?v=euclP0PQsv4
 ARTE NAIF:
El concepto naíf alude no solo a cierto estilo, aplicado en el arte, sino que se formaliza en una graciosa falta de conocimientos técnicos y teóricos: en algunos casos suele faltar un sistema de perspectiva o una línea de fuga, así como un ajustado criterio de las proporciones o un elaborado trabajo cromático, por lo que podríamos decir que los autores pintaban lo que ellos deseaban o les parecía más adecuado sin atenerse a ninguna norma. En este sentido lo naíf puede estar dado por dos motivos distintos aunque no excluyentes: en primer lugar una ignorancia ("ingenuidad") respecto a las técnicas y teorías para realizar obras de arte y, en segundo lugar, una búsqueda (consciente o no) de formas de expresión que evocan a la infancia.
https://www.youtube.com/watch?v=euclP0PQsv4

miércoles, 18 de julio de 2018

PINTURAS DE PAUL KELLEY.

https://www.youtube.com/watch?v=etsJ5Wswyag
 Paul Kelley es un artista canadiense nacido en Nueva Escocia en 1955. Asistió a talleres de arte bajo la tutela de Chris y Mary Pratt en 1972, y participó en el Programa de Bellas Artes en la Universidad de Mount Allison en Sackville, New Brunswick de 1973 a 1975. Actualmente vive y trabaja en Lahave, Nueva Escocia, con su esposa y familia en una casa con más de 100 años de antigüedad. Cuando no está trabajando, le gusta pasar el tiempo con la familia y los amigos, salir a correr o ir en kayac. El arte nunca fue parte de su existencia durante su infancia. Aparte de un par de dibujos al carbón, y un grupo de grabados coloreados que su abuelo trajo con el a casa desde Belgica en 1918, el único arte original que entró en casa es el que traían de la escuela en sus mochilas
https://www.youtube.com/watch?v=etsJ5Wswyag

lunes, 25 de junio de 2018

O SOLE MIO

https://www.youtube.com/watch?v=t4v3i2kEOo4
 O SOLE MIO: FOTOGRAFIAS DE ALESSANDRO DI CICCO.
«'O sole mio» («Mi sol», o es el artículo1​) es una famosa canción napolitana de 1898; la letra es de Giovanni Capurro y la melodía de Eduardo di Capua. La versión original está escrita en napolitano y ha sido llevada a diferentes idiomas alrededor del mundo e interpretada por un gran número de artistas líricos, principalmente tenores, entre los que se destacan los históricos Enrico Caruso, Beniamino Gigli, Giovanni Martinelli, Aureliano Pertile, Tito Schipa, Giuseppe di Stefano, Mario del Monaco, Mario Lanza, Alfredo Kraus y más modernamente Plácido Domingo, Luciano Pavarotti y José Carreras, entre otros. También la cantaron varios artistas vinculados al mundo del rock y el pop como Elvis Presley, Bryan Adams, Vitas, Al Bano, Anna Oxa, el grupo Il Volo (conocidos también como los pequeños tres tenores), Estirpe y Andy Bell de Erasure (este último en el reality show Popstar to Operastar de la cadena inglesa ITV).
https://www.youtube.com/watch?v=t4v3i2kEOo4

viernes, 8 de junio de 2018

BESAME MUCHO

                                              BESAME MUCHO.
«Bésame mucho» es el título de una canción escrita en 1940 por la pianista y compositora mexicana Consuelito Velázquez (1916-2005).​ Rápidamente se convirtió en una de las más populares del siglo XX
https://www.youtube.com/watch?v=y3zFeCzQJoY&feature=youtu.be

sábado, 2 de junio de 2018

1.968

https://www.youtube.com/watch?v=9BmXgPNvXDM
 1968. Movimientos ligados a la revolución de 1968 pueden localizarse, entre otros países2​ en Estados Unidos (protestas contra la Guerra de Vietnam, especialmente las que tuvieron lugar durante la Convención Nacional Demócrata de 1968, el Movimiento por los derechos civiles -de más amplio recorrido, pero que significativamente sufrió ese mismo año el asesinato de dos líderes significativos: Martin Luther King y Robert Kennedy-, el Festival de Woodstock3​ -1969- y otros hechos y procesos relacionados), Checoslovaquia (Primavera de Praga, con su propuesta de socialismo de rostro humano quizá el desencadenante o precipitante4​ del movimiento parisino, mientras que su represión por los soviéticos significó una honda decepción en gran parte de la opinión progresista occidental), México (matanza de la plaza de Tlatelolco, coincidente con la celebración de los Juegos Olímpicos de México 1968) y España (algunos movimientos universitarios de oposición al franquismo, de mucha menor entidad). Otros países europeos sufrieron notables sacudidas un poco más tarde (el otoño caliente de 1969 en Italia, o las movilizaciones laborales de 1972-1973 en Gran Bretaña5​). La similitud de la Revolución Cultural china es menos evidente (estuvo dirigida desde el poder por el propio Mao, que dirigió una gigantesca movilización juvenil -Libro Rojo- contra sus enemigos dentro del aparato del Partido Comunista Chino) aunque sí se percibía como tal entre los grupos occidentales que pretendían inspirarse en ella.
https://www.youtube.com/watch?v=9BmXgPNvXDM

sábado, 26 de mayo de 2018

PINTURAS DE JIA LU

https://www.youtube.com/watch?v=nzPJQfPZgrg
 PINTURAS DE JIA-LU.
Jia Lu nació en Pekin, China, y se crió en plena Revolución Cultural. Sus padres eran miembros de la nueva sociedad de Pekin, artistas que se movían entre el Arte y la Historia. Sin embargo su padre fue acusado de derechista por dar apoyo al trabajo y sustento de los artistas, así como por el pasado pre-comunista de sus abuelos y tíos, lo que convirtió a la familia en sospechosos y fueron acusados de tendencias anti-revolucionarias. A pesar de todo Jia Lu fue una niña precoz que encontró en el dibujo su estilo de vida y cuya imaginación fue alimentada con leyendas de héroes chinos así como por cuentos de hadas europeos. Jia Lu se alistó en la marina de guerra china en diciembre de 1969, llevándose con ella sus capacidades creativas. Después de tres años en China y Japón, regresa a Canadá, y viaja a Londres y París donde establece contacto con el arte europeo, y donde descubre las pinturas y esculturas de la figura humana y la magnificiencia del desnudo que la llevará a embarcarse en una nueva y definitiva etapa dedicada al óleo y al cuerpo humano que la llevarán a las galerías de Los Ángeles
https://www.youtube.com/watch?v=nzPJQfPZgrg

viernes, 18 de mayo de 2018

SAKURA-CEREZOS EN FLOR- JAPÓN.

https://www.youtube.com/watch?v=HKXMP22k4zs&feature=youtu.be
 SAKURA-CEREZOS EN FLOR-JAPÓN.
La sakura (桜 o さくら?) o cerezo en flor japonés es uno de los símbolos más conocidos de la cultura japonesa. También se nombra sakura a tres especies de plantas del género Prunus. La flor del cerezo florece durante la primavera. En Japón se realiaza el festival del hanami (花見?) en su honor puesto que es su flor más significativa (pero no la oficial, que es el crisantemo); durante este los familiares y amigos se reúnen en los parques con cerezos bajo la sombra de los mismos y, a modo de "picnic", comparten alimentos mientras celebran la aparición de las flores. El curso académico de Japón empieza justo después del final de la festividad. Durante el año los árboles de cerezo permanecen únicamente forrados de hojas, y están desnudos en el invierno, pero hacia el inicio de la primavera florecen, decorando los parques con su apariencia de nubes rosadas y blancas. Las sakura son un elemento simbólico común en la cultura popular de Japón, donde tienen múltiples significados relacionados. La imagen de los pétalos de estas flores caídos en masa al principio de la primavera, especialmente en abril, simboliza la belleza de la naturaleza y el valor que la fugacidad de la existencia otorga a la vida.
https://www.youtube.com/watch?v=HKXMP22k4zs&feature=youtu.be