ANIMALIA-2.
Musica, popurri de canciones populares..
martes, 13 de agosto de 2019
sábado, 27 de julio de 2019
jueves, 11 de julio de 2019
domingo, 30 de junio de 2019
TAKE MY BREATH AWAY FOTOGRAFIAS, DANIEL ILINCA
TAKE MY BREATH AWAY.
«Take My Breath Away» (en español, Quítame la respiración o Quita el aliento) es una canción interpretada por la banda estadounidense Berlin, como parte del film "Top Gun" y de la banda sonora homónima (la más importante en ventas del álbum). La balada se caracteriza por un notable sonido cadencioso y melancólico, así como por la predominancia de un bajo de sintetizador. Fue escrita por Giorgio Moroder y Tom Whitlock. Ganó el premio de la Academia como Mejor Canción Original y el Globo de Oro en esa misma categoría en 1987. Se publicó en versión de 7" y de 12" pulgadas. Como lado B se incluyó "Radar Radio", otra composición de Moroder y Whitlock, interpretada a dúo por Moroder y Joe Pizzulo. Fue el primer sencillo para Berlin en casi dos años, y la banda nunca pudo superar o igualar tal éxito con sus posteriores grabaciones.
«Take My Breath Away» (en español, Quítame la respiración o Quita el aliento) es una canción interpretada por la banda estadounidense Berlin, como parte del film "Top Gun" y de la banda sonora homónima (la más importante en ventas del álbum). La balada se caracteriza por un notable sonido cadencioso y melancólico, así como por la predominancia de un bajo de sintetizador. Fue escrita por Giorgio Moroder y Tom Whitlock. Ganó el premio de la Academia como Mejor Canción Original y el Globo de Oro en esa misma categoría en 1987. Se publicó en versión de 7" y de 12" pulgadas. Como lado B se incluyó "Radar Radio", otra composición de Moroder y Whitlock, interpretada a dúo por Moroder y Joe Pizzulo. Fue el primer sencillo para Berlin en casi dos años, y la banda nunca pudo superar o igualar tal éxito con sus posteriores grabaciones.
viernes, 21 de junio de 2019
NOCHES DE BOHEMIA - NAVAJITA PLATEA
NOCHES DE BOHEMIA- NAVAJITA PLATEA.
Noches de Bohemia es un ciclo de músicas del mundo celebrado cada verano en Jerez de la Frontera (Andalucía, España).
Este ciclo de músicas se creó con el objetivo de enriquecer la oferta cultural estival de Jerez de la Frontera. Los patrocinios principales proceden de instituciones y empresas locales, careciendo de apoyo de instituciones provinciales.
Sus características son la calidad artística, la diversidad de géneros musicales y el marco veraniego y nocturno dentro del Alcázar de Jerez, Conjunto Monumental declarado Bien de Interés Cultural y Monumento Nacional.
El nombre del ciclo de músicas se debe principalmente a la popular canción “Noches de bohemia”, de grupo jerezano Navajita Plateá.
Noches de Bohemia es un ciclo de músicas del mundo celebrado cada verano en Jerez de la Frontera (Andalucía, España).
Este ciclo de músicas se creó con el objetivo de enriquecer la oferta cultural estival de Jerez de la Frontera. Los patrocinios principales proceden de instituciones y empresas locales, careciendo de apoyo de instituciones provinciales.
Sus características son la calidad artística, la diversidad de géneros musicales y el marco veraniego y nocturno dentro del Alcázar de Jerez, Conjunto Monumental declarado Bien de Interés Cultural y Monumento Nacional.
El nombre del ciclo de músicas se debe principalmente a la popular canción “Noches de bohemia”, de grupo jerezano Navajita Plateá.
miércoles, 12 de junio de 2019
surrealismo de : ANIL SAXENA.
SURREALISMO DE : ANIL SAXENA:
el surrealismo de : ANIL SAXENA. El fotógrafo y artista Anil Saxena de Mumbay, tiene la habilidad de crear increíbles imágenes con manipulaciones de fotos por medio del uso del programa Photoshop. ¡Estas fotos surrealistas te encantarán! El artista comenzó creando composiciones fotográficas en el modo convencional del cuarto oscuro, luego se decidió por el programa de computación. Anil es un verdadero perfeccionista y declara: "Si la imagen es un éxito, pero mi trabajo pasa desapercibido, significa que estoy haciendo bien mi trabajo". Te invitamos a ver las creaciones de Anil Saxena y contarnos que MUSICA: PALOMITAS DE MAIZ- POPCORN
el surrealismo de : ANIL SAXENA. El fotógrafo y artista Anil Saxena de Mumbay, tiene la habilidad de crear increíbles imágenes con manipulaciones de fotos por medio del uso del programa Photoshop. ¡Estas fotos surrealistas te encantarán! El artista comenzó creando composiciones fotográficas en el modo convencional del cuarto oscuro, luego se decidió por el programa de computación. Anil es un verdadero perfeccionista y declara: "Si la imagen es un éxito, pero mi trabajo pasa desapercibido, significa que estoy haciendo bien mi trabajo". Te invitamos a ver las creaciones de Anil Saxena y contarnos que MUSICA: PALOMITAS DE MAIZ- POPCORN
martes, 4 de junio de 2019
HORSES CABALLOS.
horses caballos.
MUSICA:
Guillermo Tell (título original en francés, Guillaume Tell) es una ópera en cuatro actos con música de Gioachino Rossini y libreto en francés de Étienne de Jouy e Hippolyte Bis, basados en la obra Wilhelm Tell, de Friedrich Schiller, que tiene como protagonista al legendario héroe de la independencia suiza, Guillermo Tell.
MUSICA:
Guillermo Tell (título original en francés, Guillaume Tell) es una ópera en cuatro actos con música de Gioachino Rossini y libreto en francés de Étienne de Jouy e Hippolyte Bis, basados en la obra Wilhelm Tell, de Friedrich Schiller, que tiene como protagonista al legendario héroe de la independencia suiza, Guillermo Tell.
martes, 21 de mayo de 2019
lunes, 13 de mayo de 2019
FOLLOWME- SIGUEME.
FOLLOWME- SIGUEME.
MUSICA. «Hot Love» es una canción de la banda británica de glam rock T. Rex, lanzado en febrero de 1971 como sencillo promocional del álbum Electric Warrior publicado meses más tarde. Obtuvo el puesto número uno en el Reino Unido, convirtiéndose en el primero de cuatro sencillos en obtener dicha posición en el país británico. «Hot Love» se grabó entre el 21 y 22 de enero de 1971 en los Trident Studios de Londres, al igual que «Woodland Rock» y «King of the Mountain Cometh», pistas que fueron añadidas como lado B
MUSICA. «Hot Love» es una canción de la banda británica de glam rock T. Rex, lanzado en febrero de 1971 como sencillo promocional del álbum Electric Warrior publicado meses más tarde. Obtuvo el puesto número uno en el Reino Unido, convirtiéndose en el primero de cuatro sencillos en obtener dicha posición en el país británico. «Hot Love» se grabó entre el 21 y 22 de enero de 1971 en los Trident Studios de Londres, al igual que «Woodland Rock» y «King of the Mountain Cometh», pistas que fueron añadidas como lado B
sábado, 4 de mayo de 2019
ALBERTO CORTEZ TE LLEGARÁ UNA ROSA CADA DIA,
ALBERTO CORTÉZ, TE LLEGARA UNA ROSA CADA DIA.
Homenage a ALBERTO CORTEZ,....Q.E.P.D. José Alberto García Gallo (Rancul, La Pampa, 11 de marzo de 1940-Móstoles, Madrid, España, 4 de abril de 2019), más conocido como Alberto Cortez, fue un cantautor y poeta argentino.
Homenage a ALBERTO CORTEZ,....Q.E.P.D. José Alberto García Gallo (Rancul, La Pampa, 11 de marzo de 1940-Móstoles, Madrid, España, 4 de abril de 2019), más conocido como Alberto Cortez, fue un cantautor y poeta argentino.
miércoles, 24 de abril de 2019
OPUS- LIVE IS LIFE
OPUS.LIVE IS LIFE.
"Live is Life" fue el segundo sencillo de la banda, lanzado en 1985. El sencillo tuvo bastante éxito y alcanzó las primeras posiciones de las listas de popularidad de varios países. La canción fue regrabada en 2008 y relanzada como un sencillo. La canción fue creada durante un concierto en Oberwart (Austria) el 2 de septiembre de 1984, mientras la banda celebraba su undécimo aniversario. La banda grabó una versión en vivo, en la cual la audiencia canta los versos. En la letra de la canción, la banda expresa "el cariño entusiástico de la banda por el escenario
"Live is Life" fue el segundo sencillo de la banda, lanzado en 1985. El sencillo tuvo bastante éxito y alcanzó las primeras posiciones de las listas de popularidad de varios países. La canción fue regrabada en 2008 y relanzada como un sencillo. La canción fue creada durante un concierto en Oberwart (Austria) el 2 de septiembre de 1984, mientras la banda celebraba su undécimo aniversario. La banda grabó una versión en vivo, en la cual la audiencia canta los versos. En la letra de la canción, la banda expresa "el cariño entusiástico de la banda por el escenario
lunes, 15 de abril de 2019
FLASHDANCE
FLASHDANCE:
Flashdance: Original Soundtrack from the Motion Picture es el título del
álbum que recopila la banda sonora de la película de 1983 Flashdance,
producida por Don Simpson y Jerry Bruckheimer, y protagonizada por
Jennifer Beals y Michael Nouri. El álbum tuvo unas ventas superiores a
los 20 millones de copias en todo el mundo. En 1984, recibió una
nominación a los premios Grammy en la categoría de Álbum del Año y ganó
el Grammy a la Mejor Banda Sonora.
sábado, 6 de abril de 2019
YOU SEXY THING- HOT CCHOCOLATE.
YOU SEXY THING- HOT CHOCOLATE.
I believe in miracles Where you from You sexy thing, sexy thing you I believe in miracles Since you came along You sexy thing Where did you come from, baby? How did you know I needed you? How did you know I needed you so badly? How did you know I'd give my heart gladly? Yesterday I was one of the lonely people Now you're lying close to me, making love to me I believe in miracles Where you from, you sexy thing? (Sexy thing, you) I believe in miracles Since you came along, you sexy thinghttps
I believe in miracles Where you from You sexy thing, sexy thing you I believe in miracles Since you came along You sexy thing Where did you come from, baby? How did you know I needed you? How did you know I needed you so badly? How did you know I'd give my heart gladly? Yesterday I was one of the lonely people Now you're lying close to me, making love to me I believe in miracles Where you from, you sexy thing? (Sexy thing, you) I believe in miracles Since you came along, you sexy thinghttps
domingo, 31 de marzo de 2019
ANOTHER DAY IIN PARADISE-PHIL COLLINGS
ANOTHER DAY IN PARADISE-PHIL COLLINGS.
«Another Day in Paradise» — en español: «Otro día más en el Paraíso» — es una canción de Phil Collins lanzada como el primer sencillo de su álbum ...But Seriously (1989). Al igual que la canción de Genesis "Man On The Corner", "Another Day in Paradise" fue escrita para resaltar el problema de las personas sin hogar,1 por lo tanto, marcó un salto significativo de la música dance-pop de su álbum anterior
«Another Day in Paradise» — en español: «Otro día más en el Paraíso» — es una canción de Phil Collins lanzada como el primer sencillo de su álbum ...But Seriously (1989). Al igual que la canción de Genesis "Man On The Corner", "Another Day in Paradise" fue escrita para resaltar el problema de las personas sin hogar,1 por lo tanto, marcó un salto significativo de la música dance-pop de su álbum anterior
domingo, 24 de marzo de 2019
jueves, 14 de marzo de 2019
martes, 26 de febrero de 2019
sábado, 16 de febrero de 2019
THE ROLLING STONES- HONKY TONK WOMEN
" Honky Tonk Women " es una canción de éxito de 1969 de los Rolling
Stones . Fue un lanzamiento único, disponible desde el 4 de julio de
1969 en el Reino Unido y una semana más tarde en los Estados Unidos
(aunque una versión de país llamada "Country Honk" se incluyó más tarde
en el álbum Let It Bleed ). Encabezó las listas en ambas naciones
La canción fue escrita por Mick Jagger y Keith Richards durante sus
vacaciones en Brasil desde fines de diciembre de 1968 hasta principios
de enero de 1969, inspirada en las " caipiras " brasileñas (habitantes
de zonas rurales y remotas de partes de Brasil) en el rancho donde
estaban Jagger y Richards. Alojándose en Matão , São Paulo . [3] La
banda grabó dos versiones de la canción: el hit familiar que apareció en
el single 45 y su colección de singles de finales de los 60, Through
the Past, Darkly (Big Hits Vol. 2) ; y una versión honky-tonk titulada
"Country Honk" con letras ligeramente diferentes, que apareció en Let It
Bleed
miércoles, 6 de febrero de 2019
SAMARCANDA- UZBEKISTAN
SAMARCANDA UZBEKISTAN.
Se han encontrado evidencias de actividad humana en el área de la ciudad desde el Paleolítico tardío, aunque no hay evidencia directa de cuando fue exactamente fundada Samarcanda; algunas teorías señalan que fue fundada entre los siglos VIII y VII antes de Cristo. Prosperando desde su ubicación en la ruta de la seda entre China y el Mediterráneo, Samarcanda fue una de las más grandes ciudades de Asia Central.6 La ciudad es conocida por ser un centro islámico de estudio académico. En el siglo XIV se convirtió en la capital del imperio de Timur (Tamerlán) y es el sitio de su mausoleo (el Gur-e Amir). La Mezquita Bibi-Khanym (una réplica moderna) sigue siendo uno de los monumentos más notables de la ciudad. El Registán fue el antiguo centro de la ciudad, la cual ha conservado cuidadosamente las tradiciones de los antiguos oficios: bordados, bordados de oro, tejidos de seda, grabado sobre cobre, cerámica, tallado y pintura sobre madera.
Se han encontrado evidencias de actividad humana en el área de la ciudad desde el Paleolítico tardío, aunque no hay evidencia directa de cuando fue exactamente fundada Samarcanda; algunas teorías señalan que fue fundada entre los siglos VIII y VII antes de Cristo. Prosperando desde su ubicación en la ruta de la seda entre China y el Mediterráneo, Samarcanda fue una de las más grandes ciudades de Asia Central.6 La ciudad es conocida por ser un centro islámico de estudio académico. En el siglo XIV se convirtió en la capital del imperio de Timur (Tamerlán) y es el sitio de su mausoleo (el Gur-e Amir). La Mezquita Bibi-Khanym (una réplica moderna) sigue siendo uno de los monumentos más notables de la ciudad. El Registán fue el antiguo centro de la ciudad, la cual ha conservado cuidadosamente las tradiciones de los antiguos oficios: bordados, bordados de oro, tejidos de seda, grabado sobre cobre, cerámica, tallado y pintura sobre madera.
lunes, 28 de enero de 2019
THE ANIMALS - HOUSE OF THE RISING SUN
the animals: house of the rising sun.
The House of the Rising Sun (La casa del Sol naciente) es una canción Rock de los 60 de los Estados Unidos. También llamada Rising Sun Blues, narra la vida de alguien que ha tenido poca fortuna en Nueva Orleans (estado de Luisiana). No se conoce el autor. Según la versión, la canción puede ser interpretada desde la perspectiva de una mujer o de un hombre. Las dos versiones más conocidas son la del grupo británico The Animals, de 1964, que alcanzó el primer lugar de ventas en los Estados Unidos y en el Reino Unido, y la de Joan Baez, de 1959-60. Alcanzó el puesto 123 de la lista de Rolling Stone de las 500 mejores canciones de todos los tiempos.
The House of the Rising Sun (La casa del Sol naciente) es una canción Rock de los 60 de los Estados Unidos. También llamada Rising Sun Blues, narra la vida de alguien que ha tenido poca fortuna en Nueva Orleans (estado de Luisiana). No se conoce el autor. Según la versión, la canción puede ser interpretada desde la perspectiva de una mujer o de un hombre. Las dos versiones más conocidas son la del grupo británico The Animals, de 1964, que alcanzó el primer lugar de ventas en los Estados Unidos y en el Reino Unido, y la de Joan Baez, de 1959-60. Alcanzó el puesto 123 de la lista de Rolling Stone de las 500 mejores canciones de todos los tiempos.
viernes, 18 de enero de 2019
DIRE STRAITS SULTANS OF SWING
DIRE STRAITS: SULTAN OF SWING.
«Sultans of Swing» es una canción de la banda de rock británica Dire Straits, lanzado en su álbum debut homónimo Dire Straits, en 1978. La canción se convertiría en uno de los grandes éxitos del grupo a nivel internacional.
«Sultans of Swing» es una canción de la banda de rock británica Dire Straits, lanzado en su álbum debut homónimo Dire Straits, en 1978. La canción se convertiría en uno de los grandes éxitos del grupo a nivel internacional.
miércoles, 9 de enero de 2019
STEVIE WONDER I just call to say I love you,
I Just Called to Say I Love You (en español, Yo sólo llamé para decir te
amo) es una canción producida, compuesta e interpretada por Stevie
Wonder en 1984. El single tiene ritmos de midtempo y expresa
aparentemente lo simple que es llamar a alguien para confesarle el amor
por tal persona e incluso para rememorar tal día, sin embargo vaya mucho
más allá su temática al expresar un amor mucho más profundo y
espiritual. La pieza es una de las canciones más
sentimentales del repertorio de Wonder. Debido a que los instrumentos
electrónicos que utilizaba en esta canción distaban de los habituales de
los años 70, la canción fue vapuleada por la crítica, sin embargo fue
un gran éxito de ventas.
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